Pellizza da Volpedo antes de Milão: "Sua amada província, suas joias reveladas, sua paixão pela fotografia e seu povo."

Enquanto se aguarda a grande exposição que Milão dedicará a Pellizza da Volpedo a partir de 26 de setembro no GAM, uma "viagem" (diria Arbasino) à cidade natal do pintor do Quarto Estado pode revelar-se cheia de surpresas, com a orientação de Pierluigi Pernigotti, diretor dos Museus Pellizza .

O plural implica um compromisso significativo? "Apropriado, a citação de Alberto Arbasino, nascido em Voghera, a 15 quilômetros daqui. Até ele inventar o destino mais famoso, Chiasso, uma viagem a Volpedo poderia ter sido perfeita! Há três museus: o Museu-Estúdio, doado por suas filhas Maria e Nerina à Prefeitura em 1966 e aberto ao público em 1994; desde 2000, os Itinerários sobre os Lugares Pellizzianos (um museu amplo, com 18 reproduções em grande escala das obras do pintor nos locais onde foram criadas); desde 2002, na reformada "Piazza Quarto Stato", restaurada ao seu layout do século XIX, o Museu Educativo. Tudo isso administrado graças a 40 voluntários da Associação presidida por Aurora Scotti (curadora da próxima exposição milanesa, org.), que coordeno continuamente, garantindo a abertura aos sábados, domingos e feriados à tarde. Sob a tutela da prefeita, a jovem e determinada Elisa Giardini."

Com um sucesso notável, parabéns: em mais de trinta anos, em uma cidade com menos de 1.200 habitantes (entre as mais belas aldeias da Itália), 195.000 visitantes! Incluindo os 51.000 que se aglomeraram na exposição especial "Quarto Stato", no ateliê da Via Rosano, em um mês e meio de 2001... "Desde então, a Bienal de Pellizza tem sido realizada em anos ímpares, de setembro a outubro, e agora está em sua 13ª edição (de 6 de setembro a 13 de outubro). Um dos pontos fortes do "pacote de visita" são os itinerários ao ar livre. A paisagem, em todas as estações e de todos os ângulos, é a eterna protagonista de Pellizza, que nasceu aqui em 1868 e, até 1907, preferiu a vida solitária de um pintor rural à vida mais lucrativa em Milão, Roma, Florença ou Bérgamo."

O que mudou desde que ele reproduziu as "harmonias pictóricas" naturais? "A atmosfera e a harmonia de um século atrás ainda podem ser sentidas, como o diretor Francesco Fei capturou no filme "Pellizza pittore da Volpedo", narrado por Fabrizio Bentivoglio. Com estreia prevista para fevereiro de 2025, relançado em plataformas digitais para a exposição no GAM, será exibido em Volpedo no dia 7 de setembro."

Voltemos ao ateliê. Uma pequena obra preservada aqui será exibida em Milão — uma surpresa? "Um verdadeiro incunábulo divisionista: "O Pincel da Ponte sobre o Curone" (pincel, referindo-se à alvenaria usada para conter as cheias do rio), criado em 1892, após o artista ter tentado essa grande inovação técnica, que o fascinou e se tornou seu estilo característico. A pequena pintura a óleo, atualmente emprestada ao Ateliê-Museu de Volpedo, estará em exposição no GAM ao lado da versão mais madura."

Antes de pintar, Pellizza tirava fotografias. Este é um aspecto pouco conhecido. Será destacado na exposição de Milão? "A câmera era central e importante para ele, tendo sido usada desde 1888, quando era aluno da Academia. Depois, empregou profissionais em Alexandria, Tortona e Voghera, bem como em Milão, Turim e outras regiões. Temos fotos de familiares e amigos, reproduções de obras e fotos tiradas durante o andamento das pinturas, muitas vezes com anotações. Para a exposição GAM, abriremos todas as nossas gavetas: dos arquivos dos herdeiros Pellizza e das famílias Guerra e Mameli di Volpedo, aos arquivos públicos, como o arquivo do fotógrafo Domenico Sartorio, mantido nos Museus Cívicos e Fototeca de Alexandria, ou o de Davide e Vittorio Cicala na Cívica Ricotiana em Voghera."

O fim do pintor foi trágico, pois ele cometeu suicídio em seu ateliê em 1907, após a morte de sua esposa Teresa, vítima de uma infecção contraída durante o parto do bebê Pietro, que morreu logo após o nascimento. Há algum herdeiro dos Volpedesi que posou em "O Quarto Poder"? "Netos e bisnetos, descendentes de suas filhas, nunca deixam de apoiar a Associação. As personalidades dos protagonistas da grande pintura dos trabalhadores também foram exploradas. Pelo menos vinte foram identificadas, com detalhes pessoais e profissões: agricultores e pedreiros, artesãos, funcionários públicos, comerciantes, o farmacêutico da aldeia. Todas as categorias sociais foram abordadas. E quatro representantes femininas estavam presentes, começando por Teresa. Um povo em marcha que nunca deixou de avançar e inspirar emoção. No centro da obra está Giovanni Zarri (1853-1910), conhecido como Gioanon: de sua família de pedreiros e mestres de obras, descendo por parte de mãe."